那是一种久违的感觉，在80，90年代，是华语音乐最高峰的时代，那时候的歌手这个职业崇高而迷人，华人世界里飘荡着无数的金曲音乐，感动着整整一代的人。

很多歌手的唱片销量都破白金，双白金……歌神张学友《吻别》一张专辑甚至达到了单张500万销量，他一个人更是以1·2亿唱片销量，成为全世界唱片总销量排名第23的歌手。

而在那个时候，歌手们的地位都无比崇高，他们就像是70年代的诗人一样受人尊敬。

无数词曲俱佳的音乐被传唱着，他们……就是那个时代的巨星。

可渐渐的，mp3出现了，卡带，cd都被束之高阁，音乐变成了免费而廉价的事物。

音乐人们失业了，整个华语音乐产业开始下滑，那些具有才华的人，都离开了这个行业，或者休息或是退居幕后，除了周杰伦几个人之外，华语歌坛已经人才凋零。

而在内地，则开始流行起了网络歌曲，开始了选秀节目。

大家都发现，啊……原来当歌手很简单嘛，唱歌并不难嘛？我也可以啊。

歌手渐渐变成了平庸而俗气的职业，超级女声的前三名，令那些曾经的巨星黯然失色，时代进入快餐音乐时代。

在这个时代，“偶像”带来利益，远远比“歌手”更大，那为什么我们还需要歌手呢？

经历过荣光的老歌手们，都黯然神伤退居二线，新人们苦苦挣扎，看着选秀歌手们，一举成名，风光无限。

歌手们只能开始当主持人，开始写书，开始演影视剧……

没有人再能自豪地站在闪光灯下，享受观众们的仰视，骄傲地宣布道；“我是歌手！”

再也没有人愿意，提供那么多金钱堆砌华丽的设备，再也没有人请那些顶级的乐队，再也没有人愿意给歌手们一个施展全部情感，才华的舞台。

而今天，在凤凰卫视这里，7名歌手，看到这1200平米的演播厅灯光亮起，顾小凡从韩国邀请了灯光师营造了光影炫目的舞台。

在舞台后面，是一张张熟悉而又久违的面孔……beyond的御用吉他手黄仲贤，崔健，老狼的打击手刘效松，中国青年交响乐团小提琴首席靳海音，台湾殿堂级吉他手王建民……

所有这些，都是作为一个歌手梦寐已久的东西，顾小凡都毫不吝啬地呈现在了他们每个人的面前。

顾小凡在导播室，对着总机话筒，对着带着耳麦的7名歌手，用不容置疑地声音道：

“今天录制，按照比赛规则，我不管你们是谁，每个人都是一样的，不ng，不打断重录，每位歌手一次机会。”

原本，曹格，林志炫两个老油条，原本还是抱着来唱一唱就结束的心态，认为他们这种演唱水平，录一个节目没什么大不了，可此刻，却突然紧张起来了！

他们听到顾小凡宣布不重录之后，赶紧在各自的房间里，开始做着热嗓子运动，曹格的汗甚至都下来了。

而李宗盛与李键，黄绮珊，韩磊则都是闭着眼睛在自己房间里酝酿累积着能量，尽量去控制自己紧张的心态，他们没料到顾小凡竟然创造出了这样一个舞台。